观影前，巧合地在B站看到林毅夫的故事，感叹切与林，二人各自传奇的故事。影片并未描述革命，但青春、浪漫、理想这定是革命的不可或缺的元素。全片的节奏缓而不慢，仿佛青年时代——时间总是漫长而充沛。很多镜头会让我想起《现代启示录》。对美洲的历史、文化基本空白，日后要多了解。

想要改变世界的残酷，你就先要有直视它的勇气。

伍迪艾伦出场的第一段台词是忧虑前妻写回忆录诋毁他，然后陷入与不同年龄女性的关系，包括和安妮霍尔如出一辙的黛安基顿，以及海明威孙女扮演的17岁少女。但这种吃蛋八卦母鸡的投射，并非进入电影的唯一方式，戈登威利斯的黑白摄影，在很多时候欠曝的自然光下雕琢出一种厚重的影像风格，无论是桥下黎明的黯淡全景，还是天文馆令人惊异的侧脸剪影，都属于纽约那多变的情境，这与兜兜转转的情节相得益彰：只有在城市，相遇与别离才会如此轻易，仿佛背负多倍人生，一个电话不见，一次奔跑挽回。那些轻佻的、喋喋不休的嘲讽，就成了对抗丧失的姿态，回到开场，曼哈顿高耸的夜景在格什温壮丽的蓝色狂想曲中绽放火花，这就是城市带给我们的，一场伟大的自恋。

Fucking amazing...精致的像艺术品！三个时代的性别角色、服饰、装修风格进化的细节都很精心。台词非常诙谐和精妙，尤其是最没有婚姻实质的一对，也才把婚姻过成了理想的样子。开放式婚姻的triple杀男逻辑欠佳：导致男子被杀的直接因素是两个女性的失误。几乎所有说自己在爱的人不过都心怀鬼胎，各自打着算盘。只有18岁小鲜肉在真爱，只有美丽的情妇动了情，然而却是生活里每一天都在真实发生的美错的写照。

对小说和剧版都烂熟于心了，再看就只冲美颜了。但如果说赵又廷凭借整容式演技将夜华从秀发“无天”的可怕造型中拯救出来，那杨洋和刘亦菲就是用尬表情、尬台词把自己的倾世美颜给毁了，这难道就是传说中的“毁容式演技”？