前半段的喜剧效果充足，来自于角色的出其不意，而内核则是标准的神经喜剧：城乡冲突是当时，大量农民涌入城市寻求美国梦，之后又对回归到朴素价值观的一种向往，阶级冲突是美国大萧条时期，社会对贫富差距的态度：日夜工作的工人阶级要比富人阶级更加真诚，也更有道德。最后的法庭戏，和后来的史密斯先生到华盛顿不同，不是激情对抗，而是用一种云淡风轻的态度一一辩驳，最后在拿一拳中得到彻底的发泄。

苟利国家生死以 岂因祸福避趋之！

很好看的，但是受题材限制，3.5颗星。

跳切、“突推”、“后拉”、定格、“声画分离”等拍摄和剪辑方式所承载的主观化情绪表达依然存在，自然光、人、声响、对话的纪录，展现了1960年法国巴黎的阿尔及利亚难民、黑裔、知识分子中产阶级、汽车维修工、青年团群体的生活和精神思想。在短暂的伪装后，随着发问的逐渐深入和被采访者对于“镜头窥视”的戒备放缓，其真实的情绪便被揭示了出来。而从摄影机记录下的历史维度来看，对比安东尼奥尼1972年来华拍摄的《中国》，不禁让人感慨，人究竟是天生的还是后来被塑造的？

演过十部以上电影的影星，我差不多只有周星驰的所有作品都看了