内容太多，有太多值得呈现和保留，无处安放作者的思考。相比工厂部分稍有逊色

如果我們久已習慣藉著本片來瞭解南斯拉夫乃至一切有著類似歷史經驗的國家----這很難不是導演當年的意圖，那麼將來的我們恐怕也就難免要追隨本片瓠落迷人的魔笛之聲解釋當前的妄語污行----它們久已歆享著詭幻的血食與之俱化。結尾的浮游洲島多麼眼熟，那島上痛飲狂歌的人們能用愛發電，若非用愛發狂。

歌剧和电影的结合，做到了歌剧和电影单独达不到的效果。三个“肝肠寸断”的爱情故事，诗人并没有“成长”，也并不是简介里说的简单“得到了作诗的灵感”；他始终囿于幻境，循环反复，魔鬼始终伴随着他，就像第三位歌者所问，她到底要逃离的是魔鬼的诱惑，还是她自己。第二个故事最后，他打破的不是魔鬼的控制，是他自己的执念。总体来说，单个故事终究简单了些，平得无聊，甚至嫌吵，但细节和潜藏其中的那些太妙，太惊艳，值得五星。色彩和布景有点超现实主义的味道。最后，“影片中所有的演员和歌者，都是通过妙妙镜看到的。”他们在霍夫曼三块钱买来的眼镜中谢幕。舞台上的木偶随操控摇摆着，影片中的人物随操控摇摆着，荧幕前的观众何尝不是？瞎扯了，但这部片子真挺好的。

小兒子和媽媽的隔閡是故事的重點。電影表現的心理障礙患者身邊太多了。

还可以吧，观感比较轻松，结婚到什么时候都是男女恋爱的坟墓，永恒的主题不过时